Real Academia de Extremadura

La Guardia Civil, el pintor Francisco Pedraja, el nadador paralímpico Enrique Floriano, el sociólogo Tomás Calvo Buezas y el Seminario de Badajoz, recibirán las medallas de Extremadura Una institución religiosa, otra armada, un nadador paralímpico, un pintor y un investigador. El Ejecutivo de José Antonio Monago oficializa a doce días del acto oficial los galardonados con la medalla de Extremadura en este 2013. El Seminario de Badajoz, la Guardia Civil, representada en la tercera zona de Extremadura, Enrique Floriano, con un vasto reconocimiento deportivo, Francisco Pedraja y Tomás Calvo son los elegidos. "Cada uno representa valores diferentes pero a todos les une el compromiso de amor por Extremadura", ha subrayado la portavoz del Gobierno regional, vicepresidenta y consejera de Empleo, Cristina Teniente. Las medallas se han aprobado en el primer Consejo de Gobierno tras el paréntesis de quince días de vacaciones por parte del Gobierno extremeño. Teniente ha valorado que el Seminario San Atón es el centro educativo medio-superior "más importante de Extremadura que ha impartido docencia desde 1664". Su biblioteca cuenta con unos 40.000 volúmenes "con un centenar de libros del siglo XVI que no se encuentran en ninguna otra biblioteca del país". De Enrique Floriano, natural del municipio murciano de Lorca aunque asentado en Badajoz desde su infancia, ha destacado "su ejemplo de superación, talento y fortaleza". Floriano desde 1998 tiene una deficiencia audiovisual que no le ha impedido continuar en la natación y éxitos deportivos. Ha ganado nueve medallas paralímpicas y 65 campeonatos de España. De la Guardia Civil, el Gobierno de Monago (su padre perteneció a este cuerpo) señala que desempeña un papel "esencial para la convivencia en la sociedad, destacando los principios de honor, compañerismo y lealtad de los hombres y mujeres que dedican su vida a esta vocación de servicio que se llama España y también Extremadura". Las dos últimas medallas han recaído en un sociólogo, antropólogo y científico de Tornavacas, Tomás Calvo, y un pintor nacido en Madrid, Francisco Pedraja. De Calvo, la Junta valora sus amplios méritos, su brillante currículo investigador y científico y su incansable denuncia de la xenofobia. Es catedrático emérito de Antropología Social por la Complutense de Madrid. Y ha sido profesor en universidades de Colombia, Venezuela y México. Por último, Francisco Pedraja, madrileño nacido en 1927, hijo adoptivo de Badajoz (al igual que Floriano), se incide en su "excelsa obra". Es autor de una docena de grandes murales en Madrid y Extremadura para edificios públicos y privados. Es profesor emérito de Historia de Arte de la UEx. De otro lado, la bailaora gaditana ha anunciado en la red social Twitter que clausurará con un espectáculo flamenco el acto de entrega de medallas el 7 de septiembre en el Teatro Romano de Mérida. la Junta no ha confirmado ese extremo.

Fuente: HOY

La Biblia de san Juan de Ribera, en la Biblioteca de Extremadura La Biblioteca de Extremadura presenta como joya bibliográfica del mes agosto una edición facsímil de la biblia hebrea, chaldea, graeca & latin. La obra políglota que se conserva entre los fondos que san Juan de Ribera depositó en la biblioteca del Real Colegio Seminario del Corpus Christi de Valencia ha sido editada por el Ayuntamiento de Valencia para conmemorar la muerte del que fuera obispo de Badajoz, san Juan de Ribera, y posteriormente arzobispo y virrey. La joya, enmarcada y encuadrada en rojo, donde se incluyen las anotaciones y comentarios realizados en los márgenes por el obispo, estará expuesta en una de las salas de la biblioteca y se podrá visitar en horario de 8.00 a 15.00 horas.

Fuente:  El Periódico Extremadura.

Sevilla será sede de un congreso que estudiará la figura de Núñez de Balboa
El hilo conductor de la reunión científica será el Océano Pacífico, cuya historia sigue siendo una gran desconocida, salvo los primeros viajes La mayor reunión científica sobre el Pacífico se celebrará en Sevilla del 23 al 27 de septiembre y dará cita a historiadores de Europa, Asia y América con motivo del V Centenario del descubrimiento del Pacífico por Vasco Núñez de Balboa que, conforme al histórico aserto, hicieron que en España no se pusiera el Sol. El congreso internacional, que se celebrará bajo el epígrafe de 'El Pacífico, 1513-2013. De la Mar del Sur a la construcción de un nuevo escenario oceánico', es fruto de la alianza científica y cultural entre las tres principales instituciones americanistas de Sevilla, su Universidad, la Escuela de Estudios Hispano-Americanos (CSIC) y Archivo General de Indias. Precisamente, el histórico edificio del Archivo de Indias acogerá, de forma paralela, la exposición titulada 'Pacífico. España y la aventura de la Mar del Sur', organizada por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y Acción Cultural Española y que ya ha podido verse en la ciudad cacereña de Trujillo. La exposición, con piezas originales, paneles y audiovisuales, se dividirá en cinco bloques: 'Un mundo incompleto'; 'América, el continente inesperado'; 'El descubrimiento de la Mar del Sur'; 'La exploración del Océano Pacífico'; y 'De la estela al camino: el Pacífico, puente entre continentes'. Santiago Bernabéu, investigador del CSIC y coordinador del Congreso junto a la profesora de la Universidad de Sevilla Carmen Mena, ha dicho que se trata de la mayor reunión científica sobre el Pacífico y que las 135 ponencias que serán presentadas abarcan los últimos cinco siglos, con asuntos de actualidad, como los problemas medioambientales de la zona. Habrá ponencias sobre galeones hundidos, sobre piratería, sobre estudios de ADN, sobre los intérpretes en épocas históricas -se trata de la zona del mundo con más idiomas vivos, e históricamente hubo varios idiomas en una sola isla- y sobre la pervivencia de la cultura y las costumbres españolas en el Pacífico, denominado por historiadores americanos como 'El lago español'. Bernabéu ha destacado que en Taiwan en la actualidad se están excavando y rehabilitando dos antiguos fuertes españoles que estuvieron en servicio durante 35 años y que, aunque las que perduran en la memoria como españolas son las Filipinas, la presencia de España también fue duradera en las Marianas, en Palaos y en otros archipiélagos. La presencia española en aquellas aguas fue permanente desde finales del XVI hasta 1812, periodo en el que el denominado Galeón de Manila, las cruzaba una o dos veces año para llevar a España especias, marfiles, muebles y textiles, en una ruta que se hacía tocando puertos de México y Perú, ya que hasta finales del XVIII no se abrió para los españoles la ruta del Cabo de Nueva Esperanza. El coordinador del Congreso ha advertido de que, aunque Balboa fue el primer occidental que vio el Pacífico e incorporó el entonces denominado Mar del Sur, la reunión «no será sobre Balboa sino sobre el Pacífico, que sigue siendo muy desconocido» históricamente, salvo en lo que se refiere a los primeros viajes, como el de Magallanes. Moguer Por otra parte, la Universidad de Huelva y el Ayuntamiento de Moguer, han organizado el curso 'Moguer y América. Núñez de Balboa y el descubrimiento del Pacífico' que se desarrollará a finales de septiembre en la localidad moguereña y reunirá a importantes americanistas del momento. Se analizará la importancia que tuvo en la vida y hazañas del marino el entonces señor de Moguer, Pedro Portocarrero. Intervendrán, entre otros, Carmen Mena de la Universidad de Sevilla y Feliciano Correa, cronista de Jerez de los Caballeros.

ALFREDO VALENZUELA | SEVILLA.

El Festival de Mérida cierra su 59 edición con una divertida versión de 'Los gemelos' hecha a medida para el público extremeño Un guiño cómplice y divertido a los emeritenses, ha servido como fin de fiesta en la 59 edición del Festival de Teatro de Mérida que se despide, hasta el domingo, con la puesta en escena de Los gemelos, de Plauto, dirigida por Paco Carrillo. Este ha sabido, junto con Florián Recio, responsable de la versión, llenar el montaje de giros, chascarrillos y claves fácilmente reconocibles por la mayoría del público que además disfrutó especialmente con esta divertida comedia. Plauto, el más conocido y famoso comediógrafo del teatro grecolatino, una vez más recala en el Teatro Romano de Mérida, donde ayer se estrenó una de sus obras más conocidas, escrita entre el año 216 y 186 a.c. Muy valorada entre los teatreros de todos los tiempos, Los gemelos, que tan solo se representó en una ocasión anteriormente en Mérida, con puesta en escena de Tamzin Townsend, es todo un precedente de la comedia de enredos. Además, se la considera inspiradora de muchas obras posteriores, especialmente en el teatro barroco, sin olvidar que William Shakespeare escribió La comedia de los errores, partiendo de esta obra de Plauto. “Destaca desde el primer momento la cuidada estructura de esta comedia. Si a esto unimos la abundancia de efectos cómicos y la riqueza de partes líricas, se comprende enseguida la alta estima en que generalmente ha sido tenida”, señalan director y adaptador. Se la conoce por Los gemelos, aunque también le pertenece el título deLos dos Menecmos, que en esta versión se hubiera tenido que llamarLos dos Marcos, ya que su versionador le ha dado el nombre de Marco a ambos protagonistas, interpretados por Fernando Ramos y Esteban Ballesteros. De los dos hermanos el que realmente recibió el nombre de Marco al nacer, fue secuestrado siendo niño en el mercado de Siracusa, ciudad natal de ambos, y vendido para adopción a una familia de otra ciudad. Tras desaparecer de la vida de sus padres, se tomó la decisión de que el hermano que quedó con ellos, y que en esta versión se llama Pedro, pasara a llamarse Marco. Todo un lío que ayuda sobremanera a los malentendidos, confusiones y enredos que se producen en esta disparatada historia, sobre todo cuando, ya siendo adultos ambos, coinciden en la misma ciudad, que en esta versión no es otra que Emérita, nombre de Mérida en la época romana. La escenografía de Damián Galán, que aprovecha el inmenso escenario natural, recoge fotos de Mariano Rajoy y José Antonio Monago No es la única concesión al entorno inmediato que se hace en elaggiornamento del montaje. La escenografía de Damián Galán, que ha sabido aprovechar el inmenso escenario natural de este espacio, recoge fotos de Mariano Rajoy y José Antonio Monago, junto a las de nobles bustos romanos de la época y a la propia diosa Ceres, que preside el teatro, engalanada para este montaje. Aquí el escenario reproduce una pequeña ciudad en la que no faltan tiendas de reparación de gladiadores, túnicas de ocasión, artículos para orgías o bálsamos y ungüentos y, por supuesto, la imprescindible casa de lenocinio, cuya hetaira principal, Erotia (interpretado por Pepa Gracia), tan importante en este montaje, recuerda y mucho la manera de hablar de María José Cantudo. Además, participan otros actores extremeños como Ana García, Juan Carlos Tirado, Luisa Hurtado, Pedro Montero y Nuria Cuadrado y una banda de músicos que toca en directo, con siete integrantes más la cantante María José Pámpano. El montaje ha sido una producción de dos compañías extremeñas, Verbo Producciones y Oscuro Total y el Festival de Mérida. “La adaptación es muy respetuosa con el texto de Plauto que no tiene otra intención más allá que la absoluta diversión, sin más complejidades ni profundidades, como sería el caso de Las Tesmoforias de Aristófanes”, explica Recio para quien esta es una comedia de enredo donde todo el mundo busca algo, todo el mundo oculta algo y donde no todos acaban encontrando lo que esperan.

Fuente: ROSANA TORRES Mérida 22 AGO 2013 - 12:09 CET

El escritor Félix Grande afirma que la política económica actual pretende devolvernos a la esclavitud "disimulada", al siglo XIX El narrador y poeta, Premio Nacional de Poesía, de las Letras y de Flamencología Félix Grande (Mérida 1937), asegura que quizá haya escrito “un par de miles de páginas” sobre flamenco como manera de expiación por haber dejado de tocar aquella guitarra que compró por 20 pesetas en Tomelloso (Ciudad Real), donde creció, y donde se aficionó al flamenco de la mano de su padre y de su abuelo. Su progreso con las cuerdas en tres meses había sido tal, que el vendedor le perdonó las 80 que aún le debía. Pero, después, “llegaron los Paco de Lucía, los Manolo Sanlúcar y los Serranito” y decidió que su camino había de ser otro. “Me di cuenta de que no podía coquetear con la guitarra, que debía acostarme y vivir con ella cada día y… comencé con la literatura, tenía que ganarme la vida...”. Grande no se ha arrepentido, aunque sufriera un periodo de duelo por el adiós al instrumento que guardó bajo llave. “Veo a chavales de 15 o 18 años que se comen la guitarra. Yo solo iría corriendo tras ellos”, afirma. Su defensa del flamenco sigue siendo apasionada, y así lo demuestra en un descanso del curso que ahora dirige -Memoria y celebración del flamenco- en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo mientras se fuma un cigarrito. Y la denuncia de los poderes que matan la cultura saca lo más feroz de este hombre amable, de hablar suave y pausado. “El flamenco que tenemos ahora es el resultado de la desobediencia de muchos artistas con los pies bien puestos en la tradición, que se han tenido que enfrentar a la ortodoxia”, dice Grande, que recuerda la historia de “ninguneo por no decir persecución” que ha acompañado al género. El autor de Memoria del flamenco (Alianza Editorial) entre su extensa obra de poesía, ensayo y narrativa, relata los sudores que ha costado que llegue a las universidades. “Los flamencólogos han tenido que luchar también contra la ortodoxia”, sobre todo aquella franquista que en los años sesenta se oponía a que el cante fuera leído desde una óptica política y social. “Sin esto, hubiera perdido buena parte de su capacidad de resistencia y de convertir el dolor en un lenguaje universal…”, añade. Se nombra la terapia que el flamenco logra según Grande, y surge la figura de Johann Sebastian Bach. ¿Existe el mismo respeto por el flamenco dentro y fuera de las fronteras españolas? “Creo que lo que aquí se considera de segunda división, se celebra y aplaude en el extranjero con el mismo fervor que se haría con Bach”. Grande vuelve al músico barroco para hablar del arte que transforma el sufrimiento en consuelo. “Siempre nos olvidamos de que compuso su música ante las 12 tumbas de su primera mujer y sus 11 hijos y padeció el desdén de sus contemporáneos. Esa criatura estaba en carne viva, como está el flamenco desde que nació”. El flamenco sufre así otro tipo de llagas abiertas por la crisis y porque hay aún recelos a que sea situado al mismo nivel que otras disciplinas artísticas. “Es verdad que el poder cultural le abre cada vez más la puerta, pero como haciéndole un favor…”. El tema de las medidas que se adoptan ante la crisis hace que Félix Grande cambie el tono y muestre su enojo porque piensa que los recortes en cultura, en sanidad o educación, además de la subida del IVA, son un “disparate”. “Hay una especie de golpe de Estado planetario que lo han creado los grandes financieros de codicia cósmica. El sueño de esta gentuza es devolvernos a la esclavitud disimulada, hacia el siglo XIX… ¡Están locos!. La historia no ha retrocedido nunca y si alguna vez lo ha hecho ha sido para tomar impulso”, señala el flamencólogo. Pero el flamenco aún no ha narrado esta crisis, continúa, porque “ha empezado hace poco” y “la rumia del dolor, del sufrimiento y de la carencia hasta convertirse en lenguaje tiene su tiempo”. Grande habla de que inevitablemente ha de llegar esa expresión, por el trato “humillante” que sufren ahora cantaores, guitarristas o bailaores que “mendigan” conciertos y deben aceptar que se les pague “en seis meses”. “¿Qué desdén hay en eso? ¡Págale hoy, hombre!”. Si el poeta considera que los artistas “se las arreglarán para responder”, ve un motivo de celebración en que las fronteras naturales del flamenco se hayan desvanecido. Además de “una afloración maravillosa de guitarristas en Cordoba”, de “una chiquilla, Concha Jareño que es de Vallecas”, del cantaor Paco del Pozo “que no es gitano, que no es andaluz ni jamás se ha emborrachado a lo bestia”, Grande se regocija en los nuevos derroteros que ha tomado la discusión sobre cuál es la novena provincia de Andalucía. “Se dijo que la duda estaba entre Barcelona y Madrid. Ahora la duda está entre estas ciudades, y Tokio y Mont de Marsan… Se ha convertido por fin en lo que ha sido prácticamente desde el principio: en una música universal. ¿Dónde está el flamenco? Ya no es andaluz, de Triana o de Jerez, aunque siga teniendo esas raíces que nutren toda su evolución. ¡Alegrémonos!”.

Fuente: FLOR GRAGERA DE LEÓN Santander 13 AGO 2013