Real Academia de Extremadura

El Meiac incorpora a su colección permanente una valiosa donación de Juan Barjola La colección permanente del Meiac crece con una importante donación. El hijo y heredero del pintor extremeño Juan Barjola ha donado al Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo 215 dibujos de su padre, de los que es propietario. Las obras donadas por José Antonio Galea Fernández, realizadas en grafito y tinta china, se sumarían a las 31 donadas en 1995, cuando se inauguró el Meiac, por el propio Barjola, y a las 33 que en aquel momento se dejaron en depósito temporal y que ahora José Antonio Galea también quiere entregar de forma definitiva al museo. En total, las obras donadas ahora serían 248, cuyo valor aproximado según tasación referida por el ofertante y hecha por la Galería Leandro Navarro, de Madrid, es de 914.700 euros, de los que 540.000 corresponderían a los 215 dibujos y 374.700 euros a las 33 obras hasta ahora en depósito, cuatro óleos sobre lienzo, tres aguafuertes y otros 26 dibujos a tinta china. La secretaria general de Cultura, Miriam García Cabezas, ha agradecido este jueves, durante el acto público de recepción de las obras de Barjola, la “enorme generosidad” de Galea Fernández. “Este ha declinado la invitación para acompañarnos hoy, mostrando de nuevo su generosidad al renunciar a su merecido protagonismo”, ha añadido. En el acto han estado también presentes el director de Bibliotecas, Museos y Patrimonio Cultural, Francisco Pérez Urbán, y el director del MEIAC, Antonio Franco.
El director del museo, Antonio Franco (centro), ha presentado esta mañana la donación junto a la directora general de Cultura Miriam García Cabezas:: HOYEl director del museo, Antonio Franco (centro), ha presentado esta mañana la donación junto a la directora general de Cultura Miriam García Cabezas:: HOYEl director del museo, Antonio Franco (centro), ha presentado esta mañana la donación junto a la directora general de Cultura Miriam García Cabezas:: HOY El director del museo, Antonio Franco (centro), ha presentado esta mañana la donación junto a la directora general de Cultura Miriam García Cabezas:: HOY García Cabezas ha destacado, además, la valía artística de Barjola y ha incidido en el hecho de que esta “donación de gran interés para todos los extremeños” viene a “refrendar la significación y centralidad que ha alcanzado el MEIAC para el arte contemporáneo, confirmándose que posee la colección más importante en lo referente a la última creación de autores de nuestra tierra”. La responsable cultural extremeña ha indicado también que, tras celebrar el XX aniversario de su creación, el Meiac “da por concluida una etapa, la de su puesta en marcha y consolidación”. Ahora toca “afrontar una nueva, en la que se prestará más atención, si cabe, a la plástica extremeña y a los vínculos entre arte y nuevas tecnologías y a los que nos unen con Portugal e Iberoamérica”. De ahí que la Secretaría General de Cultura quiera revitalizar e impulsar el Patronato del Museo. El hijo de Barjola ha expresado “en nombre propio y en el de mi familia nuestra satisfacción por el hecho de que un conjunto tan significativo de todo su trabajo pueda exhibirse a partir de ahora en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo y, de este modo, pasar a formar parte del rico patrimonio histórico y artístico extremeño”.

Fuente: HOY

"Tomo este premio no como un don, sino como un reconocimiento a toda mi vida como colaborador con los medios de comunicación". El poeta, escritor y periodista Antonio Colinas (La Bañeza, 1946) ha agradecido el VIII Premio Internacional de Periodismo 'Fundación Mercedes Calles', que será entregado esta tarde en la sede de esta entidad, situada en el Palacio de los Becerra. El texto galardonado es 'Una estación, una ciudad, un destino', publicado en el mes de diciembre en el Diario de León, con el que el autor fija su mirada en un Cáceres muy ligado a su trayectoria profesional y vital. Colinas, autor de unas 60 obras, ha reconocido en un encuentro con la prensa que su artículo no pretendía dar "una visión meramente turística o histórica". "Cáceres me ha remitido siempre a la literatura y a mi propia obra desde muy temprano, vine aquí por vez primera cuando Cáceres tenía colegio universitario, vine en tren, del que hablo en el artículo, y a partir de ahí se dio una comunicación fluida". Actos, charlas y conferencias le han acercado a la ciudad en distintos momentos de su vida. El profesor Ricardo Senabre tiene que ver también en esa conexión cacereña de este relevante autor. "Le conocí en Cáceres y, lo que es la vida, luego vivimos en el mismo bloque de pisos en Salamanca". Colinas tuvo un recuerdo también para el periodista extremeño Santiago Castelo, recientemente fallecido, y que esta tarde recibirá un homenaje por parte de la Fundación. Colinas recibió en 1982 el Premio Nacional de Literatura y en 2005, en Italia, el Premio Nacional de Traducción. Cuenta igualmente con el Premio Internacional Carlo Betocchi y también ha recibido el Premio de las Letras de Castilla y León.

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El retrato de Felipe VI que presidirá el salón de plenos de la Diputación Provincial de Cáceres se confecciona ahora mismo en el estudio que el artista Adrián García Gutiérrez (Tetuán, Marruecos, 1969) tiene en Palma de Mallorca. Aquí fijó su residencia hace un año, después de pasar la mayor parte de su vida en Madrid, ciudad en la que se instaló con sus padres con apenas cinco años de edad. Su boceto ha sido seleccionado entre los 24 presentados al certamen convocado por la institución provincial, dotado con un premio de 15.000 euros. El fallo del jurado se publicó en el Boletín Oficial de la Provincia (BOP) del 24 de diciembre. La Diputación ha concedido, además, dos accésits, de mil euros cada uno, a los artistas Juan José Narbón Romero y Javier Ramos Julián. Las tres obras seleccionadas son muy similares, ya que han tomado como referencia la misma foto. Se trata de una de las dos imágenes que hay de Felipe VI vestido de civil en la página web de la Casa Real. En una aparece solo y en otra, con la reina Letizia. En las bases del certamen, la Diputación especificaba que la obra debería «representar una imagen realista de Felipe VI, con indumentaria civil y en solitario». En la elegida por los autores como base el Rey viste traje de chaqueta azul marino, camisa clara y corbata de color azul con lunares.
El cuadro, que presidirá el salón de plenos de la institución provincial, estará listo a final de mes La principal diferencia entre los tres bocetos es que la propuesta ganadora ha incorporado el paisaje de la Ciudad Monumental como fondo. Se trata, ha explicado el autor, de un guiño local. Adrián García ha buscado imprimir en su obra un toque de modernidad al tratamiento realista. «He querido salir de los tópicos», ilustra. Ha prescindido, como curiosidad, de dibujar el reloj de muñeca que el monarca luce en la instantánea, al igual que ha obviado los lunares de la corbata, dos detalles que sí han quedado plasmados en las otras dos obras finalista. El acrílico sobre el que trabaja el ganador, que conoció el fallo del jurado por teléfono, deberá estar listo a final de mes. El plazo estipulado por la Diputación para la entrega del cuadro definitivo es dos meses a partir del día posterior al fallo del jurado. La obra medirá 195 centímetros de alto por 130 de ancho y sustituirá al cuadro que, actualmente, preside del salón de plenos. Dibujado por Jaime de Jaraíz, el lienzo muestra al rey Juan Carlos I en primer plano. En un segundo plano aparecen doña Sofía, las infantas Elena y Cristina y un joven Felipe de Borbón. Este cuadro se colocó en el palacio provincial en la década de los ochenta, durante el mandato de Jaime Velázquez. El jurado encargado de fallar el premio convocado por la Diputación ha estado presidido por Felicidad Rodríguez Suero, jefa de servicio de la Institución Cultural El Brocense, organismo dependiente de la institución provincial. María Jesús Herreros de Tejada Perales y Laura Tirado García han ejercido como vocales del jurado. Y Milagrosa Verde Chueca ha actuado como secretaria. No es el primer lazo que Adrián García estrecha con la ciudad. En su currículum consta que ya protagonizó una exposición individual en la sala de arte El Brocense, también de la Diputación Provincial. Y su obra se ha podido ver en la galería de la cacereña María Llanos. Licenciado en Bellas Artes en 1992, su línea de trabajo más reciente gira en torno la naturaleza y la tecnología.

Fuente: HOY

Las piezas subastadas pertenecían a la colección de Marina Picasso Un total de 168 obras privadas que el artista malagueño Pablo Picasso guardó en su estudio durante toda su vida se vendieron hoy en una subasta en Londres por 12,1 millones de libras (15,8 millones de euros). La casa Sotheby's sacó a puja 187 piezas, entre las que había 70 esculturas de cerámica y terracota y 106 trabajos sobre papel, que pertenecían a la colección de la nieta del pintor cubista Marina Picasso, y de las que finalmente 168 encontraron comprador. La obra estrella fue «Visage», un estampado en bronce que se vendió por 425.000 libras (602.139 euros) y que Picasso realizó entre 1933 y 1934 por medio de una técnica conocida como vaciado a la cera pérdida. Supone un objeto único dado que el procedimiento escultórico por el que se realiza se remonta a tradiciones antiguas que usan moldes elaborados con cera de abeja para obtener figuras de metal. El golpe de martillo sonó con fuerza para fijar la venta por un valor de 305.000 libras (432.124 euros) de «Trois visages» (1953), un jarrón de cerámica vidriada con un rostro pintado en azul con los trazos característicos del artista.

Esculturas
Las esculturas pertenecen a diferentes etapas de la producción de Picasso: desde sus primeros trabajos de 1947-48 hasta sus producciones más maduras de la década de 1960, entre las que se encuentran platos decorativos y piezas con formas de animales o humanos. No solo las cerámicas triunfaron en la sesión de Sotheby's, ya que los trabajos de papel del malagueño, que abarcan desde finales del siglo XIX hasta sus últimos años de trabajo, consiguieron venderse a precios elevados. Ese fue el caso del dibujo con bolígrafo «Études pour femme au chapeau» (1939), que muestra cinco rostros del cubismo más representativo del autor, y que fue adquirido por 251.000 libras (355.616 euros). Un poco más, 257.000 libras (364.117 euros), se pagaron por el dibujo a lápiz «Homme jouant au violon» (1912), uno de los que dan una visión más precisa de esa técnica que el autor de «Las señoritas de Aviñón» llegó a pulir y a dominar a la perfección. Además de las líneas gruesas y vibrantes que caracterizan estos trabajos, también se subastaron paisajes y retratos más coloridos como «Femme au chapeau à plumes» (1919), que alcanzó las 233.000 libras (330.114 euros), y «Nature morte aux fruits» (1945), que se vendió por 173.000 libras (245.106 euros).
Decepciones A pesar de que la casa de subastas deseaba vender la totalidad de las obras del genio del «Guernica», no todas ellas encontraron comprador. Una de las decepciones de la jornada la protagonizó la que Sotheby's pensaba que iba a ser la pieza más preciada: un dibujo a bolígrafo sobre un recorte de papel de 1962. Si bien se esperaba conseguir por la venta de la obra en cuestión, «Visage de femme», más de 250.000 libras (354.000 euros), la casa decidió retirarla de la puja al no alcanzar el mínimo de dinero esperado. Sin embargo, los interesados pelearon por conseguir una de las paletas del autor repleta de óleos con diferentes tonalidades de rojos, verdes, azules y ocres; lote que finalmente se vendió por 45.000 libras (58.752 euros). No es la primera vez que la nieta del afamado autor vende trabajos de su abuelo pertenecientes a su colección privada, una decisión que tomó hace unos años para poder dejar atrás el pasado. Creador del cubismo junto con sus pintores contemporáneos Georges Braque y Juan Gris, Pablo Picasso (1881-1973) es uno de los autores españoles más prolíficos ya que plasmó más de dos mil obras que hoy se reparten por museos de todo el mundo. Desde que se instaló en París a principios del siglo XX, se centró en el estudio de la forma y el volumen y, tras analizar la obra de los franceses postimpresionistas Paul Cézanne y Paul Gauguin, rompió con el realismo para dar predominio a los fondos planos con líneas gruesas para crear «Las señoritas de Aviñón» (1907) y avanzar hacia el cubismo. La obra cumbre de esta técnica que aúna tridimensionalidad, formas abstractas y un juego óptico en la estructura de las superficies se materializa en «Guernica» (1937), donde reflejó el horror que supuso el bombardeo a esta ciudad vasca durante la Guerra Civil española.

Fuente: ABC

La Real Sociedad Económica Amigos del País ha organizado, con motivo de su bicentenario, diversas actividades culturales, que incluyen una reunión de las sociedades a nivel mundial para las que han sido convocadas las dos italianas o la cubana o un ciclo de música en diferentes patios
La Real Sociedad Económica de Amigos del País de Badajoz acogerá, con motivo de la celebración de su bicentenario, un gran número de actos conmemorativos, que incluyen conferencias, mesas redondas e incluso un encuentro internacional de sociedades, que se llevará a cabo durante el mes de junio. El programa completo de actos lo presentó ayer Francisco Pedraja, presidente de la entidad, en la sede del colectivo. Pedraja destacó, por su "importancia y categoría del ponente", la conferencia inaugural, que se llevará a cabo el próximo 15 de marzo a las 20.00 horas y que lleva por nombre 'La historia de las reales sociedades económicas de Amigos del País". Será impartida por Manuel Pizarro Moreno, abogado del estado y expresidente de la Real Sociedad Económica de Zaragoza y de Ibercaja. También distinguió Pedraja el encuentro que se celebrará entre finales de junio y principios de julio entre las distintas sociedades económicas existentes en el mundo. Para este acto han sido convocadas representantes de las entidades italianas y cubana, aunque "todavía no han confirmado su asistencia". La oferta cultural del colectivo con motivo de tal celebración se alargará desde el presente mes de febrero hasta noviembre. El acto más cercano temporalmente tendrá lugar el próximo 18 de febrero, a partir de las 20.00 horas, y consistirá en una mesa redonda que debatirá sobre 'Regenerar España'. Tras la conferencia de marzo antes reseñada, la Económica repasará, en abril y mediante un ciclo de 3 conferencias, la educación y cultura en los últimos 20 años. El 25 del mismo mes, día del libro, celebrará una conferencia con el poeta Jaime Alvarez, y el 28 presentará la obra 'Bicentenario de la Real Sociedad Económica Extremeña de Amigos del País". Tras la presentación de catálogo de fondos bibliográficos del siglo XIX de la entidad, "uno de los más completos que existen", según señaló Pedraja, la sociedad abordará en junio un ciclo de conciertos de música en diferentes patios. En septiembre, octubre y noviembre organizarán más actividades, aunque algunas de ellas aún están por confirmar.

Fuente: El Periódico Extremadura.